No muevas un dedo, Venezuela lo necesita

18 abr

Después de 2 meses exactamente de lucha estudiantil y civil, decenas de muertos por la causa, una avalancha de indiferencia, sin vergüenzura y puñales clavados por parte de organismos internacionales y países del extranjero, y un debate televisado (que pareció más una escena de una película de bajo presupuesto que un debate de dirigentes políticos del país), pienso que no se ha alcanzado nada.

Los desastrosos siguen en Miraflores, el “mártir” sigue enjaulado, y los de la contra síguen con la interminable queja sin acción, que ya da ladilla en verdad. La única forma de salir de esto es paralizar al país, colapsarlo, un sabotaje (algo parecido a lo del 2002)…

De izquierda, de derecha, del norte, del sur… un país no sobrevive sin producción, la producción no existe sin productores, los productores: todos nosotros.

Estamos mal, como nunca antes. Se puede decir que hasta un cubano vive mejor que un venezolano, a ambos racionan con el alimento, a ambos les lavan el cerebro masivamente, pero unos están seguros en sus calles, otros pierden la vida diariamente por menos del costo de un par de zapatos de segunda mano…

Ya la guarimba pasó de moda, el trancar calles creo que nunca fue útil, sólo fue una excusa para que otros puediesen abrir fuego y descargar todas sus inseguridades y complejos en inocentes, bobos, pero al final valientes e inocentes venezolanos que ya no están por luchar por la república, honorable el coraje que los acompañó hasta el final. No dejemos que todo esto sea en vano.

La verdadera salida, es que no movamos un dedo, no se produce nada, no trabaja nadie, hasta que un cambio notable fluya. No digo que la solución es un cambio de gobierno, la salida puede ser un cambio DENTRO del gobierno, una reconfiguración de este, con la finalidad de que la vida en Venezuela sea digna. Que Venezuela sea un país con gente progresista, unida, donde hayan más libertades que armas en las calles.

Si trabajas, si abres tu negocio, si sales este fin de semana a “rumbear”, no puedes hacerte llamar venezolano, le estás dando la espalda a tu país, cuando más lo necesita. Conciencia, razón y resistencia ante todo.

Escrito por: Eleazar Ubieda (@ubiedas)

Ilustración por: Simón Urdaneta (@simonurdaneta)  

 

Los locales nocturnos, complices de esta dictadura

4 abr

Qué pena me dan todos esos locales nocturnos que están abriendo en estas noches, donde mueren inocentes ante una lucha por un fin que nos beneficia a todos, una Venezuela libre.

El país está pasando por una etapa crítica de lo que comenzó un 12 de febrero de este año y viene creciendo desde entonces como una gran bola de paja, que a su paso se ha llevado vidas de personas inocentes, jóvenes con un futuro, estudiantes de una Venezuela destruida por el egoísmo e incapacidad de algunos.

Nunca estuve de acuerdo con las guarimbas, o cualquier acto de contaminación que pueda tornarse violento, pero siempre respeté la causa, porque hay que estar ciego, o ser bien idiota para creer que el precio justo de una miserable lata de atún sea más elevado que el billete más alto de nuestra moneda. Estamos literalmente en la mierda, al país nunca había estado tan mal económica, política y socialmente…

Respeta la causa, no apoyes ni profanes la indiferencia ante Venezuela, porque eso es lo que están haciendo, ignorando y dando la espalda a la patria, siendo cómplices del desangramiento de la república.

Escrito por: Eleazar Ubieda (@ubiedas)

#PROTESTACREATIVA se dio a conocer en Maracaibo

11 mar

El pasado sábado 8 de marzo Maracaibo fue testigo de una de las propuestas más interesantes de protesta, en esta crisis por la que atraviesa el país en estos momentos.

La manifestación no tuvo nada que ver con cauchos quemados, escombros obstruyendo calles y vías, o gente

Kike Bracho pintando a Simón Diaz

violentándose, todo lo contrario, esta protesta estuvo llena de pintura, consignas muy ingenuas, y un montón de gente dispuesta a mejorar el aspecto de la ciudad y al mismo tiempo reclamar sus derechos como venezolanos.

Se hicieron grafitis, pinturas sobre la pared, todas con el fin de representar un mensaje de libertad, unión y coraje. La mayoría de los artistas fueron estudiantes de las diferentes universidades de la ciudad, movilizados por Oriana Velez, estudiante de arquitectura en L.U.Z., quién tuvo la iniciativa de tan noble e interesante idea en estos momentos de incertidumbre y caos.

“La Pistola de la Paz”, por Paola Finol

También el elemento de la música estuvo presente, los hermanos Rumbos se presentaron en un techo frente al mural donde se estaba desarrollando la actividad artística.

Para ser más puntuales la actividad se realizó en la gran pared mural de la calle 76 entre las avenidas 14A y 15. Traten de pasarse por ahí si están en Maracaibo, para que se deleiten de tan maravillosa y sutil obra de arte.

Únete y forma parte de #PROTESTACREATIVA, donde el arte se caga encima de la política, más info: @origasm

Escrito por: Eleazar Ubieda (@ubiedas)

Fito destrozó Caracas, y cambió mi vida

17 ene

El pasado 17 de noviembre Fito Páez se presentó con su banda en la terraza del C.C.C.T. en Caracas. Con su gira conmemorando los 20 años del Amor Después Del Amor, un nuevo álbum, la esplendida banda conformada en su totalidad por grandes músicos argentinos que lo acompañó, y su gran carisma e ímpetu en tarima, logró conquistar a los caraqueños esa noche.

Fue una descarga de rocanrol, poesía y enseñanza, con unos de los exponentes máximos del rock argentino, que sin lugar a dudas ha marcado un hito en la historia de la música popular de habla hispana. Fito Páez se mostró esa noche renovado, y fugaz, con un desenvolvimiento en tarima increíble, logrando que el público se transportara a otros lugares y tiempos a través de sus canciones.

El setlist de la noche fue bastante acertado, fue una lista de canciones bastante diversa compuesta principalmente por las canciones que comprendieron su disco El Amor Después Del Amor -hasta ahora el disco más vendido en la historia del rock argentino-. Algo sorpresivo del concierto fue que tocó canciones muy viejas, de sus primeros discos, que tenía tiempo sin ejecutar frente a multitudes, como: Lejos en Berlín, Gente Sin Swing y Cable a Tierra.

Fue una de las noches más alucinantes de mi vida, todo estuvo mágico, lo único que no me gustó fue que no tocara mi canción favorita del Amor Después Del Amor, “Tráfico por Katmandú”, y la basurita que puso la productora del evento a telonearlo, fue malo, tan malo que me dolió…

Pero ahí no terminó mi aventura con el señor Rodolfo Paéz Avalos. Sorpresivamente días después declararon públicamente que Fito daría otro recital, pero esta vez totalmente gratis, en una de las plazas más emblemáticas de la ciudad capital, La Diego Ibarra. Quedando frío de la emoción al enterarme de esto, de inmediato hice lo imposible para cambiar mi pasaje de vuelta a mi ciudad, y quedarme para este otro show que daría dos días después de su presentación en el C.C.C.T.

“Sólo tres cosas en la vida: salud, amor y dinero.”

Llegó el 19, y con toda la alegría y emoción (como si fuese a verlo por primera vez, a pesar de verlo hace dos días) me fui en metro, e ignoré que la zona donde se encuentra la plaza, donde se daría el concierto, es una de las más peligrosas del país. Mi felicidad, ansiedad y emoción por verlo de nuevo cegaron completamente todas mis angustias y miedos. La hora anunciada para el concierto eran las 6 de la tarde, y yo salí de donde me hospedé a las 2, con la esperanza de si quiera tocarlo, o gritarle de lejos lo que sea con el fin de que me mirara y se diera cuenta de que existo.

Llegué a la Diego Ibarra con una vieja cámara digital, un poco de dinero para tomarme un par de birras, comprar unos cigarrillos y un barril desbordándose de una mezcla de sentimientos que aun no he podido identificar. A eso de las 4, comenzó un bululú cerca de la tarima, y sí, era él y su banda montándose en el escenario para probar sonido. Por más cerca que estuve o por más fuerte que grité, él no se distrajo de su labor, y simplemente ignoró a la multitud que anhelaba si quiera tocarlo, o tener la dicha de obtener cualquier cosa firmada por él. Es un antipático.

A eso de las 9, después de la apertura de ciertos teloneros nacionales, Fito subió al escenario con El Amor Después Del

Fito roqueando, y yo a punto de llorar

Amor, cargado de energía y su toque de afecto y devoción hacia su público. El setlist de este recital fue exactamente el mismo que el del C.C.C.T., con la diferencia para mí de que lo vi a unos pasos de distancia, y lo mejor fue que ni di las gracias por asistir a este concierto. El vivo ejemplo de que las mejores cosas en la vida son gratis.

Nota: Esos 5 días que pasé en Caracas fueron como una especia de renacer -primera vez que viajé solo y por mi cuenta-. A parte de ver a Fito, tuve la oportunidad de ver a Bersuit Vergarabat (gratis), y visitar los museos de ciencias naturales y artes plásticas de Caracas. Gasté meses de ahorro para poder hacer este viaje, y creo que es el mejor dinero que he gastado en lo que llevo de vida.

Escrito por: Eleazar Ubieda (@eleazarus)

Fotos por: Eleazar Ubieda  (@eleazarus)

Woof presenta “Bvcvrdi”

4 oct

El Dj y productor musical de Trap marabino Woof presenta su primera producción audiovisual, la cual acompaña a su primer sencillo promocional “Bvcvrdi”. La canción es un mix original de Bacardi, Hielo, Limón, Coca-Cola de King Africa y el popular video viral del Pálido de Proyecto X.

La pieza audiovisual es de bajo presupuesto, y demuestra que menos es más. Entre exquisitos tejidos de arte audiovisual no convencional se engendra esta obra, que no tiene otra ambición más allá de quebrar los paradigmas y contribuir a la expansión mental y artística de Venezuela.

El videoclip fue escrito y dirigido por Eleazar Ubieda, y producido por la productora audiovisual independiente marabina Mangohead Media.

Escrito por: Eleazar Ubieda (@eleazarus)

El Regreso: Maracaibo se realza con la ópera prima de Patricia Ortega

6 sep

La multitud puede llegar a pensar que como es una ópera prima no se tienen grandes expectativas al respecto pero la gran mayoría de las veces que esto ocurre se dan resultados bastante positivos pues la ambición por la perfección de todo cineasta en sus inicios en este campo siempre es alta y no es para menos con la cantidad de competencia que hay hoy en día. “El Regreso” es una película bastante significativa para la comunidad hermana Wayuu que, aparte de estar basada en hechos reales, está dedicada a todos esos habitantes de la Alta Guajira Colombiana.

Patricia Ortega, directora de este proyecto cinematográfico, demostró una vez más que los cineastas venezolanos están creciendo en

Patricia Ortega en el rodaje de El Regreso

 cuanto a realizar filmes que den de que hablar se refiere. Expone la discriminación por la cual pasa la comunidad Wayuu constantemente de una manera muy realista y directa.
A pesar de que la trama es excelente, debo hacer hincapié en la dirección de fotografía. La iluminación de la película fue tratada con una delicadeza de principio a fin, pues no fue un trabajo para nada fácil. Gran parte de las escenas fueron filmadas a la luz del día, donde la luz natural procedente del Sol es interrumpida por las nubes y la rotación constante del planeta haciendo difícil, de esta manera, trabajar con la luminosidad.
Cuando lleguen a ver el filme notarán como en las escenas “bajo techo”, por así decirlo, la iluminación es tan perfecta como si se encontrarán en una escena de exteriores. Tal vez demasiado perfecta en ocasiones pero al final de cuentas es una película y seamos sinceros, ¿qué filme no exagera un poco en ciertas cosas hoy en día?
Retomando el tema de la trama en la película, debo reconocer que le falto algo pero ya llegaremos a eso. Primero debo levantarme y

Foto fija del largometraje

 aplaudir la actuación realizada por la protagonista Daniela González (Shuliwala), quien con tan sólo ¡10 años! hizo ver fácil la actuación. Un carisma y felicidad seguidos de un drama y sufrimiento, esas fueron las escenas constantes interpretadas por ella.

Cuando me refiero a que a la trama le falta algo quiero decir que tal vez se pudieron explicar mejor ciertos aspectos de la película pues algunas escenas son cortadas como por ejemplo (SPOILERS): la escena del entierro guajiro se ve interrumpida por la llegada de un grupo armado y hasta ahí queda, una discusión que dejo inconclusa una de las ceremonias guajiras más sagradas, en cuanto a tradiciones religiosas se refiere.

Patricia Ortega en el rodaje de la película

Sin embargo, pienso que es un aspecto insignificante del filme pues es compensado con el drama continúo de una niña por regresar al lugar al cual pertenece, por la búsqueda de un hogar, por la ambición de una joven que hará todo lo que esté en sus manos por regresar a la Bahía Portete de la Alta Guajira Colombiana.

No presenta errores de continuidad, expone y da a relucir con bastante propiedad lo que es la realidad que viven las familias Wayuu a lo largo de la frontera colombo- venezolana, esa discriminación constante, ese odio inhumano que nace por la codicia de obtener territorios, por el poder, por la desigualdad social.
Es una película para ir a verla en familia, pues deja un gran mensaje de trasfondo: “En 1 minuto puede cambiar tu vida. De un momento a otro podrías verte obligado a huir a otro país para salvarte”. Es una realidad que la mayoría ignora pero que está muy bien explicada en este largometraje. A partir de este momento Patricia Ortega es una cineasta a la cual hay que seguir y apoyar. Expuso un gran trabajo audiovisual que dio como resultado una aventura que no hay que pasar por alto.

El cine venezolano crece cada días más y es un hecho del cual debemos estar conscientes. El año en curso no ha terminado y ya ha pasado a la historia del cine de nuestro país debido a la cantidad de producciones cinematográficas que se han realizado, se están realizando y están por realizarse. Estoy seguro que se vienen muchas cosas positivas para esta “manera de hacer arte” nacional e internacionalmente hablando.

Calificación: B+

Escrito por: Michelangelo Petrillo (@Mikele001)

Cultura Profética reventó Maracaibo

28 ago

El pasado sábado 24 de agosto en Maracaibo tomó lugar el concierto del tour nacional “Juventud Primer Tour”, organizado por El Ministerio del Poder Popular para la Juventud, contando con la participación de Jay Da Polemic, Campesinos Rap, Dame Pa’ Matala y desde Puerto Rico: Cultura Profética.

El evento comenzó a eso de las 8pm con la presentación de Jay Da Polemic, que desde Caracas vino a la ciudad para traer al festival

Jay Da Polemic y su banda

su propuesta de reggae fusión, que diverge las tendencias del reggae latino, con el hip hop y ritmos caribeños, acompañados de líricas de conciencia.

Con una banda conformada por instrumentistas bastante sólidos, Jay Da Polemic demostró ser el perfecto plato de entrada para este festival.

Luego desde Apure, se montaron en la tarima del festival los muchachos de Campesino Rap, una propuesta un tanto bizarra, pero muy vistosa. La presentación consistió en 4 raperos llaneros con un Dj de fondo, lo impactante eran los atuendos criollos -sombreros de paja y alpargatas-, las letras criollas de las canciones y  los llamativos sobrenombres de estos chicos como “Gallina al Aire”, “Chicharrón en Boca E’ Vieja”, entre otros…

Al principio fue entretenido este show, lleno de elementos bizarros y loco tales como 4 llaneros rapeando sobre cómo criar al ganado, el hecho de que tuvieron que vender cochinos para grabar el disco, y demás elementos del vivir en el llano criollo. Al tiempo se volvió un poco tediosa la presentación, aunque la aparición de un break dancer de la agrupación llamado “Gallina Al Aire” pudo salvar un poco la patria para este grupo de hip hip llanero.

De terceros subió al stage del festival el renombrado grupo de Yaracuy Dame Pa’ Matala, quienes con su fusión de ska, hip hop, música folklórica y sus fuertes cantos izquierdistas lograron conquistar a la audiencia marabina esa noche.

Dame Pa’ Matala

Los Pa’ Matala son una agrupación con instrumentistas muy talentosos, buenas canciones, mucha euforia en tarima y lo que muchos no tienen: un mensaje que dar a través de sus temas. Quizá lo que puede ser chocante en un punto es el intenso tinte político que plasman en su música, lo cual no está mal ya que defienden sus ideologías con mucha fuerza a través de sus canciones, pero en ciertos momentos pueden llegar hasta ser un poco ofensivas. En fin, excelente presentación, muy energética.

De último les tocó el turno a los más esperados de la noche, los puertorriqueños de Cultura Profética. Con reconocidos temas de sus

Cultura Profética en tarima

diversas producciones discográficas y su más reciente álbum “La Dulzura”, lograron llenar de cantos y melodías a Maracaibo esa noche.

Siendo unas de las más populares bandas de reggae en español de Latinoamérica lograron dar una presentación sumamente valorable y llenar la Feria de Grano de Oro con más de 3000 personas. Uno de los momentos de ímpetu en la presentación de esta banda fue cuando apareció en escena Ramsés Meneses, mejor conocido como Mcklopedia, para acompañarlos en una canción.

Con excelente instrumentistas, movidas canciones y un aura lleno de bastante carisma y armonía musical Cultura Profética conquistó Maracaibo esa noche.

Escrito por: Eleazar Ubieda (@eleazarus)

Fotos por: Eleazar Ubieda  (@eleazarus) y Andrés Gómez (@andresgoofy)

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